Microsoft Istanbul et la star turque Bedük nous présentent avec ce clip les possibilités HTML 5 d’Internet Explorer 9.

Il y a également une possibilité de connexion avec Facebook pour intégrer des éléments de votre profil dans la vidéo.

Création : 41-29, Istanbul

 La marque de mode online ASOS propose une magnifique expérience avec cette vidéo interactive.

Crédits :

BBH London
Stinkdigital
Pulse Films

1. Une caméra cinéma très haute résolution à moins de 10000$.
La Red Scarlet-X est attendue depuis longtemps par les fans de la firme RED. Pour mémoire, RED a été crée par Jim Jannard (le fondateur d’Oakley) et a révolutionné le marché du cinéma en mettant sur le marché la Red One, une caméra 4K (résolution: 4096×2160 pixels) à un prix extrêmement concurrentiel. C’est la caméra que nous utilisons pour nos tournages haut de gamme.
Red a depuis sorti l’Epic, véritable monstre technologique (résolution 5K) très orienté cinéma.
La Scarlet devait initialement être un modèle prosumer avec une optique fixe. On se retrouve en fait avec une caméra peu éloignée de l’EPIC avec optique interchangeable (monture PL ou Canon) et résolution 4K, tout ça à un prix inférieur à 10000 $. Présentée comme la petite soeur de l’Epic, nous la voyons surtout comme la successeur de la Red One.

2. Une caméra issue de l’expérience DSLR.
Le canon 5D mkII a marqué un tournant dans l’entrée de gamme des outils de captation. Il a permis à toute une génération de vidéastes/cinéastes de goûter les joies des capteurs de grande dimension (rappelons que celui du 5D est supérieur à l’équivalent numérique du Super35). Conséquence: une déferlante sur le net de plans dotés d’une profondeur de champs extrêmement faible.
Canon capitalise sur ce succès en révélant sa nouvelle caméra, la C300. Sa résolution se limite à 1080p mais elle propose elle aussi des optiques interchangeable. On notera qu’elle est moins impressionnante techniquement que la Scarlet-X mais plus user-friendly (filtres ND, codec plus facile à gérer, focus assist). Son principal problème est le prix envisagé, situé entre 16 et 20000$.
La différence est trompeuse puisque la Scarlet nécessitera l’acquisition de plusieurs accessoires pour pouvoir être utilisée, remontant son prix à un niveau similaire à celui de la Canon. RED marque tout de même des points sur le plan marketing (on a même vu apparaître sur twitter le hashtag #canonfail).

Au final, on constate que les deux tendances (numérisation du cinéma, développement des capacités vidéo des reflex) font apparaître des caméras à la philosophie de conception similaire: possibilité de choisir ses optiques, faible poids et encombrement, peu d’automatismes pour favoriser un contrôle manuel précis.

Pour en savoir plus si vous êtes anglophones, on ne saura trop conseiller l’excellent épisode de fxguide TV traitant des deux caméras. A lire, l’article de Stu Maschwitz sur la Canon C300.

Plus qu’une grande messe du football américain, le SuperBowl est depuis de nombreuses années devenu le moment ou les annonceurs font une démonstration de force publicitaire.
Cette année le grand gagnant est Chrysler qui met tout le monde d’accord avec un spot simple et puissant, dont le rythme n’a d’égal que le flow d’Eminem qui intervient ici pour défendre l’honneur de sa ville, la « Motor City ».
Sans effets de manche, sans effets spéciaux, l’agence Wieden+Kennedy nous montre que l’émotion reste l’arme la plus efficace dans le domaine du film publicitaire.

PS: Tout le monde s’en fiche mais c’est Green Bay qui l’a remporté contre Pittsburgh par 31 à 25.

Passionnés de robots, on trouve particulièrement rafraîchissante cette vidéo réalisée par double g studios pour l’habillage d’une émission de Channel 4. Il faut noter que les robots sont des danseurs déguisés et non pas des personnages en 3D. Tout le reste a été fait avec Cinema 4D (logiciel de 3D particulièrement bien adapté au motion design).
Le résultat est un mélange réussi entre esthétique nostalgique et tendances actuelles.

Cette vidéo d’Intel promouvant le processeur i5 fait un gros carton actuellement. Ingénieusement conçu, le film réussi à raconter une course poursuite haletante tout en multipliant les références qui parleront à l’hémisphère geek de votre cerveau: ASCII, Pixel Art, Photoshop, GTA 2 (!), réseaux sociaux en tous genres,…
Chez Ramdam, on a particulièrement apprécié le clin d’œil à « Arnaques, crimes et botanique »: un des poursuivants est le sosie du personnage joué par Vinnie Jones.

Cette publicité produite par Mekanism pour Brisk reprend le principe des films racontés en une minute qui pullulent sur YouTube (Pulp Fiction en une minute par exemple). Le spot met en scène Machete (Danny Trejo) narrant en un temps record le film éponyme de Robert Rodriguez. Passé à la moulinette du stop motion le résultat est réussi visuellement et surtout très ludique. On notera que l’esprit est (très) fortement influencé par les campagnes Old Spice.
Si le principe de coupler la promotion d’un film et celle d’un produit ne date pas d’hier, les concepteurs ne se contentent pas d’une simple juxtaposition: en intégrant le produit dans la narration de façon incongrue ils pratiquent une satire du placement de produit qui renforce paradoxalement son impact.

Edit: Apparemment, il y a 40 fins possibles, alors bonne chasse!

Crédits:
Concept / Layout: Sarah Biermann, Torsten Strer, Felix Meyer, Pascal Monaco
Animation: Felix Meyer, Pascal Monaco
Sound: Torsten Strer

Crédits en anglais après le break.

Advertising Agency: Cutwater, San Francisco, USA
Executive Creative Director: Chuck McBride
Creative Director: Ali Grayeli
Art Director: Marcus Cross
Copywriter: Ray Connolly
Agency Producer: Mai Huynh
Director of Broadcast Content: Jennifer Golub
Editorial Company: Arcade, Los Angeles
Editor: Nathan Petty
Asst. Editor: Aaron Owen
Producer: Ali Reed
VFX Company: Ring of Fire, Santa Monica
Executive Producer: John Myers
VFX Supervisor/Creative Director: Jerry Spivack
VFX Producer: Casey Conroy
Asst. VFX Producer: Candace Niikura
Online Editors: Brian Shneider, Shelly Dutcher
Flame Artists: Brian Shneider, Shelly Dutcher, Trent Shumway, Brian Petras, Tony Graf, Renee Tymn
CG Artists: Andrew McMasters, Leigh Rens, Joe Langmuir
Graphics: Justin Sucara, Marvin Chua
Matchmoving: David Sudd, Paul Hopkins, PvP
Digital Matte Painter: Ron Gress
Colorists: Shelly Dutcher, Brian Shneider
Music/Sound Design: Human, Worldwide
Skaters: Matt Bennett, Greg Crain, Johnny Layton, Jordan Vititow,
Derrick Wilson
Production Company: Rabbit, Bicoastal
Director/DP: + jacksonkarinja
Line Producer: Gian Colombo
Exec. Producers: Douglas Howell, Joby Barnhart
Aired: July 2010

Crédits (en anglais, nous n’avons pas le temps de traduire) après le break.

Project Title: Mountain Dew
Length: :30 and :15
Debut Date: 6/25/10
Film Location: Filmed in LA

Advertising Agency: Tracy Locke
Creative Director: David Hohman
Art Director: Campbell Hooper
Director of Broadcast Production: Monica Victor
Producer: Kiri Carch
Account Director: Jim Ryan
Senior Account Executive: Andrew Spring

Production Company: Shilo
Director: Evan Dennis
Director of Photography: Max Goldman
Compositing: Gabriel Regentin
2D Animation: Gerald Soto, Helen Kim
CG Lead: Warren Heimall
3D Rigging and Animation: Henning Koczy
Additional 3D Animation: Richard Cayton
3D Modeling: Krzysztof Fus and Jesper Lindborg
3D Tracking: Steven Hill
3D Artist: Eric Xu
Storyboard Artist: Fred Fassberger
Roto Artists: Helen Kim, Adam Grabowski, David Marte
Editor: Eli Mavros
Assistant Editor: Hedia Maron
Producer: Mariya Shikher
Line Producer: Chris Palladino
Head of Production: Julie Shevach
Executive Producer: Tracy Chandler

Telecine: Company 3
Colorist: Tom Poole

Music by Oh No, track title « The Funk »
Sound Design/Mix: Audio Engine
Sound Designer/Mix: Tom Goldblatt
VO Talent: Paul Rodriguez

Encore du Pixel Art (promis on arrête) avec MY DESK IS 8-BIT, une vidéo d’Alex Varanese qui met en scène un jeu vidéo old school façon stop motion.

La publicité ci-dessous pour la marque Old Spice est un bijou de bricolage:

Les dessous du tournage sont dévoilés dans le podcast suivant (attention, il dure 20 minutes):

Dans un autre genre, voici une publicité pour Sprite avec le rappeur Drake, publicité qu’on imagine mal produite autrement qu’avec l’utilisation massive de la 3D.

Bien entendu la pub s’appuie sur l’utilisation de nombreuses techniques numériques mais il est intéressant de constater qu’au centre du dispositif on retrouve une animatronique (en l’occurence, un robot grandeur nature du rappeur « éclaté »). On peut voir deux making of ici et là.

L’annonce de l’insertion de plusieurs liens Adwords dans les annonces date de début novembre. Cette fonctionnalité est encore en beta test.

Elle est révélatrice des différents tests effectués par Google pour rendre Adwords encore plus attractif et efficace.

D’autres exemples :

- L’insertion de produits dans l’annonce

- L’intégration de formulaire dans l’annonce

Via :

Le Blog Adwords France

Le Blog Adwords