Les dessous de la pub ISEG 3/10
Etape 3: Le tournage
C’est dur de faire un film, mais travailler pour de bon, c’est pire!
Woody Allen
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Le tournage s’est déroulé au studio Jours Tranquilles à Montreuil. Pour ce projet, il a fallu faire repeindre quelques 150m² de cloisons et de sols en vert. Pas par gout mais pour l’installation du virtual set que nous évoquions dans les articles précédents. Ce procédé consiste à filmer des acteurs sur un fond uniforme rouge, vert ou bleu (l’une des trois couleurs primaires) afin d’effacer cette couleur en post production pour la remplacer par le décor souhaité.
Du studio au décor 100% virtuel
Pourquoi avoir tout repeint en vert et pas en bleu ou en rouge alors ? Et bien pour trois raisons très simples:
- l’éclairage nécessaire pour obtenir un fond vert uniforme derrière les acteurs est moins gourmand
- cette couleur est la plus facile à soustraire en vidéo
- les chances qu’un élément du décors soit d’un ton avoisinant (et se voit donc partiellement effacé en post prod) sont nettement plus faibles.
Et 150m² de surface, c’est pas un peu trop? Si on observe les angles de caméra choisis, pas vraiment. De plus, afin de réussir une incrustation du décor qui ait l’air la plus naturelle possible, il était important pour nous de faire jouer les acteurs suffisamment loin des murs, de façon à ce que le halo de lumière verte reflété par les cloisons ne vienne pas « mordre » les acteurs sur la pellicule (en anglais, cet effet s’appelle le spill)
Comme on peut le voir sur cette image, le tournage dans un environnement intégralement vert a laissé un halo qui subsiste sur l'image de l'acteur, même après avoir effacé le décors. Commence alors un fastidieux travail de correction jusqu'à l'obtention d'une image "nettoyée"
Quel voltage pour les feux de la rampe ?
Prenez l’équivalent de la consommation annuelle de votre domicile en électricité… vous y êtes ? C’est à peu près la consommation quotidienne d’une journée d’éclairage en studio. Soyez en sur : on ne parle pas du feu des projecteurs pour rien.
Tourner en environnement contrôlé nécessite une maîtrise rigoureuse de l’éclairage. Nous avons eu la chance de travailler avec Nicolas Loir, chef opérateur reconnu, qui a soigneusement supervisé la demi-journée de préparation de l’éclairage qui précède le tournage : le Pre-Light.
Basiquement sur ce type de projet, l’éclairage doit être pensé à partir de deux questions simples :
- Comment obtenir le fond vert le plus uniforme possible ?
- Comment éclairer les acteurs de la façon la plus neutre afin de diminuer les contrastes de couleurs qui viendront compliquer le travail de postproduction ?
Ci dessus, un exemple d'utilisation de l'éclairage sur les tournages en virtual set: la reconstitution de la lueur rougeâtre qu'est censée dégager la lettre G.
Le temps de se mettre au vert.
Le décor (ou plus exactement l’absence de décor) est posé, les spots sont allumés, il ne reste plus pour les acteurs qu’à évoluer dans cet espace en jouant leur rôle…et c’est là que ça se gâte. Allez expliquer à vos acteurs à quoi ressemblent un lieu qu’il ne voit pas ou les objets inexistants qu’ils vont manipuler.
Une nouvelle fois, la prévisualisation permet aux comédiens de se figurer à quoi ressemble l’espace qu’ils vont investir. Elle leur permettra également de mieux situer la hauteur de leur regard et la justesse de leurs expressions.
Pour information, le jeu sur fond vert est un exercice que même les professionnels les plus aguerris peuvent redouter. Il faut dire que tourner des journées entières dans un environnement surexposé en lumière et sans aucun point de repère doit être assez déstabilisant. Cependant restez sans crainte : aucun des acteurs embauchés par Ramdam n’a souffert pendant le tournage.
Pour la deuxième partie sur le tournage et les éléments techniques, c’est ici.
Pour en savoir plus:
Helena Bonham Carter est malade
